莫奈作品赏析 莫奈和梵高的区别是什么

六、《睡莲》

莫奈晚年最重要的一件作品是连作《睡莲》。这是一部宏伟史诗，是他一生中最辉煌灿烂的“第九交响乐”。1880年之后，莫奈与印象派的其他画家们疏远了，他在吉维尼造了一座小花园，住在里面作画。

他喜欢把水与空气和某种具有意境的情调结合起来，这样产生了《睡莲》组画。沿着水面，美丽的睡莲一片片向湖面远处扩展开来，画家利用了树的倒影，衬托出花朵的层次，是十分有创造性的构思。

莫奈把整个身心都投在这个池塘和他的睡莲上面了，睡莲成了他晚年描绘的主题。此后27年里，他几乎再也没有离开过这个主题。

七、《野罂粟》

该画作于1873年，当时莫奈的生活相对稳定。画中的人物是画家的妻子卡米耶和他们六岁的儿子让。母子俩在田野里采集鲜花，尽情享受着阳光，完全陶醉在大自然中。

《野罂粟》中的人物给人以轻柔的、富有节奏的动感，然而画中那一片片鲜红的斑块才是这幅作品的要旨，是画家对映入眼帘的光和色所做的如实描绘。

尽管这些斑块的形状具有罂粟的特征，却不是具体的，它们有的重叠在一起，有的被随意摆放，有的为了表现是在后面而被缩小，然而晦暗、单调的背景更加突出了鲜亮明快的暖色调。

莫奈和梵高的区别

莫奈是印象派的代表人物。印象派注重真实的表达自然中的光与色，倡导室外写生，快速的记录人对景物的第一印象。印象派重色彩，而轻造型。

莫奈画的向日葵，就是他对自然光下的向日葵微妙色彩变化的一种描绘表达。

凡高是后印象派的代表人物。后印象派也很注重色彩，轻造型。但是，相对于印象派而言，后印象派反对真实的表达自然界中的光与色，而是，更注重色彩对感情的表达，用色更加的主观，更情绪化，用颜色来抒发自己的感情。

凡高画的向日葵，用色更加的大胆、奔放，笔触更加的迅疾、有力。这就是他内心激情的释放。

看了以上的介绍是否对莫奈更加了解了呢，更多世界名人传记请关注世界历史栏目及世界名人专题。